Sénégal : les rappeuses ne laissent pas les obstacles se mettre en travers de leur chemin

Au Sénégal, la musique rap et la culture hip-hop ont émergé dans les années 1980, portées par la jeunesse urbaine. C’est devenu l’un des genres musicaux les plus populaires du pays. Mais quel rôle jouent les artistes sénégalaises dans le développement et la promotion du hip-hop ? Et quels sont les défis auxquels elles sont confrontées dans cette industrie dominée par les hommes ?

L’année 1988 marque le début du rap au Sénégal. Après une phase d’imitation, les artistes se démarquent du reste du monde en intégrant les langues locales comme le wolof, le sérère, le pulaar et le joola aux côtés du français et de l’anglais.

Ils ont ensuite insufflé des rythmes sénégalais à leur musique en utilisant des instruments traditionnels comme la kora , la flûte peule et le xalam . Ils ont également commencé à collaborer avec des musiciens d’autres genres tels que le mbalakh , également connu sous le nom de mbalax (pensez à Daara J avec Youssou Ndour , PBS avec Baaba Maal , Pacotille avec Fatou Laobé ).

Malheureusement, cette originalité s’est estompée à la fin des années 1990, notamment en ce qui concerne l’utilisation de sonorités locales. Cela a suivi l’essor du rap hardcore , un genre caractérisé par ses paroles intenses et politiquement chargées et son refus de faire de la musique juste pour le plaisir.

Le rap sénégalais a toujours été engagé politiquement et socialement, et n’est pas considéré comme un art pour l’art. Les rappeurs ont ainsi influencé le paysage politique sénégalais. Ils ont fait de la sensibilisation des jeunes une priorité, leur permettant de comprendre qu’ils pouvaient contribuer à façonner la trajectoire politique de leur pays. En 2000, par exemple, le hip-hop a contribué à renverser le régime d’ Abdou Diouf et à provoquer un changement de gouvernement.

Le rap dans la scène musicale populaire actuelle

Le rap a joué un rôle crucial dans la scène musicale locale au Sénégal. À une époque, il était le genre musical le plus écouté et le plus joué dans le pays. Les stations de radio consacraient des créneaux de l’après-midi à des émissions de rap pour se faire connaître. Les artistes qui comprenaient l’importance des rappeurs et leur capacité à mobiliser les jeunes créaient souvent des duos avec eux ou les utilisaient en première partie de leurs concerts.

Les rappeurs ont également montré que la musique pouvait être un moyen d’accéder à l’entreprenariat. De nombreux rappeurs ont développé des activités parallèles et des structures commerciales pour générer des revenus, ce qui a un impact positif sur la vie des jeunes de leurs communautés. C’est pourquoi il est plus courant au Sénégal de trouver des rappeurs comme leaders d’opinion que des artistes d’autres genres. Par exemple, Malal Talla , connu sous son nom de scène Fou Malade (le fou malade), est devenu une figure de proue du paysage audiovisuel et est régulièrement invité à commenter les questions politiques actuelles.

En matière de panafricanisme, Didier Awadi est une voix recherchée. Dans le domaine de l’emploi et de la formation des jeunes, le rappeur Amadou Fall Ba a joué un rôle si important que la municipalité de Dakar a pu créer la Maison des cultures urbaines, qui travaille en étroite collaboration avec Guédiawaye Hip Hop, un collectif de rappeurs.

On parle d’une émergence des femmes dans le rap. Quelle est la situation actuelle ?

Pendant longtemps, le milieu rap a été très misogyne, avec une présence féminine très minime. On a pu voir des rappeuses comme Fatim de BMG 44 , Sister Yaki du groupe Timtimol, ou encore Syster Joyce , pour n’en citer que quelques-unes. Cependant, à part quelques-unes comme Fatim, les femmes ont souvent joué les seconds rôles ou ont été cantonnées au rôle de choristes.

Des tentatives ont été faites pour former des groupes exclusivement féminins, comme Alif (Attaque Libératrice pour l’Infanterie Féministe), mais beaucoup ont abandonné le rap ou la musique, ou se sont tournées vers d’autres genres. Ces dernières années, on assiste à une affirmation des femmes sénégalaises dans le rap et à des rôles de premier plan. Si leur nombre reste faible par rapport aux hommes, elles sont néanmoins présentes et font leur marque.

Quelles voix féminines ressortent ?

On pourrait citer Mounaaya qui est très connue. Elle est dans le milieu depuis très longtemps. Toussa est de la même génération. Elle est connue pour sa chanson Rap bou Djigene bi (Rap féminin).

Mamy Victory s’est fait connaître en remportant le prix de la meilleure artiste féminine aux Galsen Hip Hop Awards 2016 au Sénégal . Il y a aussi OMG , double finaliste du concours de chant téléréalité Prix Découvertes RFI en 2019. Elle a également été sacrée meilleure artiste féminine aux Galsen Awards 2018.

À quels défis les femmes rappeuses sont-elles confrontées ?

Pendant longtemps, les femmes ont été soumises à des préjugés et à des pressions sociales. La perception négative du rap à ses débuts n’a pas facilité les choses. Naviguer dans un environnement majoritairement masculin a été un défi pour les jeunes femmes. Les parents n’autorisaient souvent pas leurs filles à fréquenter les hommes, d’autant plus que de nombreux événements se déroulaient la nuit.

Les femmes sont confrontées à de nombreux préjugés et jugements sociaux qui les poussent à abandonner la musique. On attend d’elles qu’elles se marient et assument des responsabilités familiales plutôt que de faire du rap. Ce sont autant d’obstacles qui rendent difficile pour les femmes de maintenir une présence permanente dans le hip-hop.

Cependant, les rappeuses se font peu à peu une place. Même si elles ont encore du chemin à parcourir en raison de leur nombre relativement restreint, elles ne reculent pas pour autant et affirment de plus en plus leur talent et leur individualité.

Mamadou Dramé

enseignant-chercheur, Université Cheikh Anta Diop de Dakar